Arve Gotfredsen, sekiz kişilik bir grubu olan Danimarkalı bir pop sanatçısı olan son müşterisiyle tanıştığında, monitör sorunları yaşadıkları söylendi. Bir demo denedikten sonra, miksin her bir öğesi için ihtiyaç duyduğu alanı sağlaması için KLANG'a yöneldi ve içgüdüsel olarak bunun müşterisinin sorunlarını çözmeye yardımcı olabileceğini biliyordu.

"Tüm miksin etkili bir şekilde etkileşime girmesini ve birlikte çalışmasını sağlayacak bant genişliğine sahip olduğumuzdan emin olmak istedim. Genel olarak sürükleyici sesle çok çalışıyorum ve KLANG'ın sunduğu olanaklar ilgimi çekti. Mekânsal ve stereo miks arasında geçiş yapılabilen çevrimiçi demoyu denedim. Mekânsal miksajın, kulak içi dinleme için tam da aradığım şey olduğunu düşündüm."

Miksajı A-B testiyle test edebilme olanağı, oda akustiği ve elektroakustik konusunda derin bilgiye sahip, sürükleyici bir ses uzmanı olan Arve için en ikna edici kısımdı. Potansiyeli fark eden müzisyen, DiGiCo Quantum 326'ya entegre edilmiş bir DMI-KLANG kartı kullanarak KLANG'ı müşterisine tanıttı. Müzisyen, ihtiyaçlarına odaklanma esnekliği sağlayan kusursuz konsol entegrasyonunu beğendi.

"Müzisyenlere fazla bir şey söylemedim çünkü miksajı konsoldan yönetiyordum. Sadece mikslerinde potansiyel olarak daha fazla alan yaratabilecek bir aracımız olduğunu açıkladım," diye bilgi veriyor. "Monitörler için miksaj yapmak, nadiren sadece mükemmel ses veren bir miksaj yaratmakla ilgilidir, sanatçıya ihtiyaç duyduğu şeyi vermekle ilgilidir. Örneğin, müzisyenlerimizden biri kulak içi kulaklıklarında oldukça sıkıştırılmış, stüdyo benzeri bir hisse alışmıştı. Bu nedenle, açık ve uzamsal miksajı takdir etse de, o sıkı, sıkıştırılmış sesi özledi. Sonunda önemli unsurları yoğun bir şekilde işledik ve bunları KLANG'ın uzamsal miksajının merkezine yerleştirdik; bu da müzisyene sürükleyici bir deneyim sunarken, aynı zamanda kendinden emin bir performans sergilemesi için ihtiyaç duyduğu ipuçlarını da verdi."

Her müzisyenin kendi enstrümanının nasıl ses çıkarması gerektiği konusunda bir fikri vardır, ancak bazen enstrümanın tüm grupla bütünleşmesi için farklı bir sese ihtiyaç duyulur. Geleneksel olarak, mühendisler giriş kanallarını çoğaltarak hem kişiye hem de gruba farklı bir ses verirlerdi. Arve, KLANG ile artık buna gerek kalmadığını söylüyor.

"Normalde neredeyse tüm giriş kanallarımda kanal ayrımı yapmam ve her müzisyen için ayrı miksler oluşturmam gerekirdi," diye açıklıyor. "Örneğin, biri hi-hat ve overhead'lerin çok parlak olduğunu düşünüp daha karanlık olmasını isterse, KLANG bu öğeleri mikslerinde hareket ettirmeme, belki de sesi değiştirmek ve ihtiyaçlarını karşılamak için dikey düzlemde alçaltmama olanak tanıyor. KLANG içindeki mekansal yerleşimden tam olarak yararlandığınızda, nadiren giriş ayrımı yapmanız gerekir ki bu oldukça kullanışlıdır. Neredeyse tüm miksler için tüm kanallarda bir giriş ayrımı varmış gibi hissediyorsunuz."

KLANG'ın sürükleyici kulak içi izleme sistemleri, Arves izleme tekniklerinin doğal bir ilerlemesi olmuştur. Arve, sözlerini şöyle tamamlıyor: "Sürükleyici ses, sesin bir sonraki katmanıdır ve yankı kullanmak kadar vazgeçilmez olmalıdır. Bir seslendirme sisteminden gelen bir vokali duyduğunuzda ve yankı eklediğinizde, bambaşka bir boyut kazanırsınız. Sürükleyici ses için de aynı şey geçerli ve giderek daha yaygın hale geleceğinden eminim. Sürükleyici tekniklerle, hoparlörlerle, ses yerleştirmeyle ve hareketli nesnelerle çok çalışıyorum. Benim için KLANG'ın seviyesi ve ses kalitesi, tekrar yapmak istememi sağlayacak kadar yüksek. Eminim ki ona güveneceğim."

DiGiCo ürünleri hakkında ayrıntılı bilgi için 0212 288 06 12 numaralı telefondan Atempo’yu arayabilirsiniz.