Blackmagic Design, "A Short Documentary About a Giant Pencil" adlı kısa belgeselin kurgu ve tamamlama işlemlerinin; yönetmen ve renk uzmanı Daniel Straub ile görüntü yönetmeni ve kurgu uzmanı Austin Straub tarafından, DaVinci Resolve Studio kurgu, renk derecelendirme, görsel efekt (VFX) ve ses post prodüksiyon yazılımı kullanılarak yapıldığını duyurdu.

Film, Lake of the Isles'da yaşayan bir ev sahibi ile Minnesotalı motorlu testere kullanan bir heykeltıraşın, devrilmiş bir meşe ağacının kıvrımlı gövdesinden hem bir anlam hem de 6 metre yüksekliğinde bir kurşun kalem ortaya çıkarmalarını konu alıyor. Kurşun kalemi kalıcı olması için tasarlanmadı. Her yıl binlerce kişi bir kalem açma töreni için bir araya gelip, kalemin bir parçasını feda ediyor ve “bir şeyler yapma” yönündeki ortak sözü tazeliyor. Film, En İyi Kısa Belgesel Film Ödülü'nü kazandığı Santa Barbara Uluslararası Film Festivali'nde (SBIFF) ilk gösterimini yaptı.

Fikir, Daniel'ın internette gördüğü bir videoyla başladı. Daniel bununla ilgili şunları söyledi: "Sosyal medyada kalem açma törenine dair bir paylaşım görmüştüm ve bu etkinlik bir saplantı haline geldi. Not uygulamamdaki film fikirleri klasörüne 'Dev Kalem' diye not düşmüştüm ve sürekli ona geri dönüp bakıyordum. Hikayenin önemini henüz tam olarak kavramamıştım ama bu sanat biçimi ve halkın verdiği tepki son derece benzersiz ve özel hissettirdi. Birkaç rastgele görüşme ve e-postanın ardından, Austin ve ben ekipman dolu bir minibüsle Minneapolis'e doğru yola çıktık.”

Bu içgüdü, kurgu sürecini de şekillendirdi. Daniel şunları söyledi: “Filmi hangi görüntülerle açıp kapatmak istediğimizi ve doruk noktasının da bizzat o kalem açma işlemi olacağını biliyorduk. Çekimlerden önce filmin geri kalanı epey büyük bir soru işaretiydi. Belgeseller üzerinde çalışma tarzım da zaten böyledir. İşin keyifli yanlarından biri, işe bir planla başlamak, ama hikayenin kendiliğinden ortaya çıkmasına izin vermektir.”

Törenden elde edilen bol miktardaki röportaj çekimi ve gerçekçi görüntü sayesinde, kurgu süreci başladığında hikayenin yapısı hızla şekillendi. Süreç boyunca baştan sona DaVinci Resolve Studio'yu kullanmak, ikilinin görünüm ve sesi de erkenden şekillendirmeye başlamasına olanak tanıdı. Daniel bunu şöyle anlattı: “Baştan sona Resolve içinde çalışacağımızı bilmek, sürecin çok erken bir aşamasında hem renk derecelendirme hem de ses tasarımı ve miksaj çalışmalarına başlamamızı sağladı, bu da tüm süreci çok daha keyifli hale getirdi.”

Renk yönetimi, o iş akışının merkezindeydi. Daniel, Austin’in çektiği her projenin renk derecelendirmesini yaptı ve ikili, son beş yıl boyunca Austin’e özel görsel tarz için bir PowerGrade düğüm ağacını sürekli olarak geliştirdi.

Austin buna ilişkin şunları söyledi: “Bir görüntü yönetmeni olarak hayatımdaki en büyük sıkıntılardan biri, görüntülerin renk yönetimi yetersiz olan bir NLE kurgu yazılımına aktarılmasıdır, özellikle de hatanın aylar boyunca fark edilmeyeceği uzun metrajlı projelerde. Fark edildiği ana kadar herkes o hatalı görünüme alışmış oluyor ve renk derecelendirmede asıl hedeflenen sonucu elde etmek, zorlu bir mücadeleye dönüşebiliyor. Bu filmi Resolve'da kurgularken en çok keyif aldığım şey, baştan sona doğru bir renk yönetiminin olmasıydı ve tüm zaman çizelgesine uyguladığım özel PowerGrade düğümüm ile, gerçek zamanlı olarak kurgu yapabilmemizdi. Filmin görünümü baştan sona çok az değişti, çünkü sahnelerin görünümlerini çekimler ilerledikçe belirliyorduk. Bu, alışılmadık bir yöntem ama kullandığımız iş akışında çok kolaydı.”

Renk derecelendirme aşamasında, DaVinci Resolve Studio’nun HDR renk tekerleri, ikilinin çoğu ekranın görüntüleyebileceğinden daha geniş bir aralığa sahip görüntüleri işlemesine yardımcı oldu. Austin şunları söyledi: “Renk tekerleri, pozlama bölgelerini belirlemede ve insanlar ile yüzlerdeki orta tonlarda daha yumuşak bir eğriyi korurken bulutlarda keskin bir kontrast oluşturmada gerçekten çok işe yaradı.”

Yapım süreci ayrıca beklenmedik bir talihsizlikle de karşılaştı: Kanada'daki orman yangınlarından Minneapolis'e uzanan duman. Austin bunu şöyle anlattı: “Çekimlerin tamamında, puslu havada ışığın saçılmasına bağlı olarak oldukça ciddi bir spektral bozukluk vardı. Fakat Color Warper aracını kullanarak bu bozukluğu dikkat çekmeyecek bir şekilde kaldırabildik, böylece her şeyin ve herkesin çok daha doğal görünmesini sağladık.”

Ölçekle oynamak filmin temel çalışmalarından biriydi. Dolayısıyla ikili, kalem açma töreninin belirli çekimlerinde küçük bir drone kullandı ve DaVinci Resolve Studio’nun Fusion sayfasında görüntülere “tilt-shift” efekti uyguladı. Austin şunları ekledi: "Tüm görüntülerin renklerini aynı renk grubunda tutmak üzere Resolve'daki renk alanı dönüşümlerini kullanarak, drone görüntülerini ana kamera görüntüleriyle renk açısından eşleştirmek son derece kolaydı.”

İkili normalde kurgu ve renk derecelendirme işlemlerini yan yana yürütür, ama festival başvuru süresi yaklaşırken, post prodüksiyon sürecinin ortasında Daniel hastalandı. Austin bunu şöyle anlattı: “DaVinci Resolve Studio’nun Remote Monitor özelliğini devreye koyduk ve Daniel hala karantinadayken hızlı bir ilerleme kaydetmeyi başardık. Bağımsız film yapımcıları olarak, Rec. 709 renk derecelendirme ortamımızdan hassas ve hatasız XYZ renk alanına dönüştürülmüş olarak DCP'leri doğrudan Resolve içinde oluşturabilme imkanı, gösterim için dosya teslim ederken bana büyük bir gönül rahatlığı sağlıyor. Bir sinema gösterimi için çıktı aldığımız o son ve kritik aşamada, görünüm üzerinde harcadığımız tüm emeğin boşa gitmeyeceğini biliyorum.”

“A Short Documentary About a Giant Pencil” belgesel filmi, şu anda çeşitli festivallerde gösteriliyor ve kısa bir süre önce Berkshire Uluslararası Film Festivali’nde de yayınlandı.

Blackmagic Design ürünleri hakkında ayrıntılı bilgi için 0212 222 45 02 numaralı telefondan MediaCast’i arayabilirsiniz.