Blackmagic Design, Amerikalı death metal grubu Blood Incantation'un "The Stargate" adlı müzik videosunun, kurgu ve renk derecelendirmesinin DaVinci Resolve Studio'da yapıldığını ve görsel efektlerin ise post prodüksiyon yazılımının Fusion sayfasıyla tamamlandığını duyurdu. Videonun yönetmeni ve görüntü yönetmeni Michael Ragen, kurgu ve görsel efektlerden sorumluyken, renk uzmanı Belal Hibri ise akıl almaz görüntüler ve rahatsız edici atmosferler içeren 20 dakikalık hikayenin renk derecelendirmesini yaptı.
Müzik videosundan ziyade kısa bir filme benzeyen “The Stargate”, gizemli bir cismin ve mağdurlarının etkileyici hikayesini anlatıyor. Karanlık Çağ'da başlayıp karanlık uzayın derinliklerine doğru yolculuk yapan film, bilimkurgu ve folklorik korku türlerini, boyutlar arası seyahat ve dünya dışı teknolojiyle harmanlıyor.
Ragen şunları açıkladı: "Bu film; portalları, dünyaların ötesindeki dünyaları ve zamanın ötesindeki yerleri konu alıyor. Çok karmaşık olduğu için, şarkının tüm kurgusunu başlangıçta Resolve'deki metin kartlarını kullanarak hazırladım. Bunlar, her çekimde ne olacağına dair basit açıklamalardı. Bu, çekim programına sadık kalmak ve sınırlı kaynaklarımız ve zamanımızla tam olarak ihtiyacımız olanı çekmek için çok önemliydi."
Ragen şunları ekledi: "Çekimlere başladıktan sonra; çekim, kurgu, görsel efektler ve geçici renk düzeltme işlemleri arasında mekik dokudum. Kurgu için Resolve'ye geçmeme neden olan en büyük etken, istediğim zaman renk sayfasına gidip geçici renk derecelendirmeler üzerinde çalışabilmemdi. Asıl uzmanlığım görüntü yönetmenliği olduğundan, özellikle siyah beyazdan renkliye geçiş yaptığımız bu gibi projelerde, doğru görünüme sahip olmak kurguyu geliştirmeme gerçekten yardımcı oluyor."
Ragen ayrıca, kurgu yaparken takılıp kalırsa başka bir işe geçebildiğini ve DaVinci Resolve Studio'nun Fusion sayfasını tıklayarak çekimlerin görüntü birleştirilmesini yaptığını belirtti.
“Fusion'da, konulardan birinin yüzünün bir kısmını takip etmek üzere düzlemsel takip aracını kullandım, ardından bu kişinin ikinci bir çekimini kullandım ve düzlemsel takipçiyle baş hareketlerini sabitledim. Daha sonra, o çekimden öğeler alıp ilk çekime ekledim ve bu kişileri çok özellikli mutantlara dönüştürdüm.”
Ragen, bu uzay çekimlerinin, kameranın panlayarak geçtiği animasyonlu parçacık alanları gibi, basit 3 boyutlu öğelerle geleneksel görüntü birleştirme işlemleri gerektirdiğini belirtti. Ragen buna ilişkin şunları söyledi: "Uzay arka planlarındaki tüm organik öğeler, akışkan efektler konusunda usta olan ve 'The Fountain' ile 'The Tree of Life' gibi filmlerde çalışmış olan Chris Parks tarafından kamerada çekildi. Kendisinden birden fazla görüntü alıyordum ve bunları Fusion'da üst üste bindiriyor veya yeni bir arka plana dönüştürdükten sonra, gemiyi şeffaf bir EXR veya PNG dizisi olarak ekledim. Geminin kendisini, başlangıçta basit bir maket olarak oluşturdum ve daha sonra, 3D taramasını yaparak Unreal Engine'de ek 3D maket birleştirme işlemleri yaptım."
Ragen'ın çalışması için gerekli olan ek araçlar arasında, yerleşik görüntü sabitleme ve yeniden zamanlama araçlarına sahip DaVinci Resolve Studio'daki denetleyici de yer alıyordu. Ragen şunları ekledi: "Renk sayfasında çalışırken, şahsen geçici renk derecelendirme esnasında düğümleri çok yoğun kullanmam, fakat bazı renk saptırma ve yamultma araçlarına ek olarak ‘Analog Damage’ gibi çok sayıda FX ekledim.”
Hibri, müzik videosunun çeşitli aşamaları için Ragen'in net bir vizyonu olduğunu belirtti. Hibri şunları ekledi: "Bunu, 70'lerde çekilmiş düşük bütçeli bir bilimkurgu filminde görebileceğiniz, ham bir fotokimyasal görünüm olarak tanımlayabilirim. Bu, müziğin kaydedilmesinde ve düzenlenmesinde kullanılan analog yöntemlerin yanı sıra, VFX yaklaşımıyla da uyumluydu. Renk derecelendirmeye tam olarak başladığımızda hedefimiz, görünümü kayıtta duyabileceğiniz yoğunluk ve katmanlarla uyumlu olarak şekillendirmekti. Renk paletinin yanı sıra, müzik parçalarındaki çeşitli türleri ve tonları birbirinden ayırmak için farklı yoğunluk ve tarzlarda gren, parıltı, hale ve lens parlaması kullandık.”
Hibri sözlerinde şöyle devam etti: “Videonun sonuna doğru, pilot kontrolü kaybediyor ve müzik ile kurgu gerçekten çılgın bir seviyeye ulaşıyor. Bu sahne; Chris Parks'ın makro sinematografisinden, köpüren sıvıların çekimlerine ve grup üyelerinin yıldıza girerken erimelerine kadar, farklı türden çekimleri bir araya getiriyor. Sahnenin akıcılığını korumak ve anın gerilimini muhafaza etmek için çok özen gösterdik. Dört tür taranmış film grenini, kurgunun geri kalanıyla birleştirmek ve görüntülerin enerji akışını korumak için harmanladığımız çekimlerimiz vardı. Her şeyin bir araya geldiği bir an var ve ses ile görüntünün birbiriyle eşleştiği bu an, inanılmaz ölçüde keyifli."
Ragen sözlerini şöyle sonlandırdı: "Bize bu kadar güvenen ve vizyonumuzu hayata geçirmek için bize yaratıcı özgürlük tanıyan, fakat aynı zamanda süreç boyunca inanılmaz derecede aktif ve yardımcı bir grupla çalıştığımız için şanslıydık. Kurduğumuz ekip de muhteşemdi. Gerçekten de ne kadar zorlayıcı olursa olsun, bir iş üzerinde değil de bir grup arkadaşla eğlenceli bir projede çalışıyormuşum gibi hissettim. Bu, ortak bir sanatsal hedef olduğunda film yapımcılığının nasıl olabileceğini hatırlatan güzel bir deneyimdi.”
Blackmagic Design ürünleri hakkında ayrıntılı bilgi için 0212 222 45 02 numaralı telefondan MediaCast’i arayabilirsiniz.